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30.10.09
¿Qué es eso llamado arte pop?
En Tubinga, Alemania, está el "acta de nacimiento del arte pop", un collage de 1956 que Richard Hamilton tituló: "¿Qué hace a los hogares de hoy tan diferentes, tan atrayentes?" Ahí estaba en germen la poética del arte pop. El nombre es apócope de "popular art", lo que induce a error, ya que hay consenso en llamar arte popular a la artesanía transmitida de maestro a discípulo en una técnica y diseño que no varía, generalmente en un ámbito no urbano. Pero el arte pop que nos interesa es el resultado artístico de coordenadas urbanas que emergen de una sociedad capitalista de producción y consumo. La proliferación de objetos mercantiles accesibles había hipnotizado a los artistas estadounidenses de la década del 50 y principios del 60, cuando Estados Unidos era una potencia indiscutible, luego de atacar a los japoneses en Hiroshima y Nagasaki. Los cinco hard-core del pop son Andy Warhol, James Rosenquist, Tom Wesselmann, Claes Oldenburg y Roy Lichtenstein. Con la crucial ayuda del galerista Leo Castelli, armaron un circuito de comunicación entre el bajo mundo de la historieta, el packaging, el diseño gráfico, el objeto cotidiano (particularmente la comida) y el mercado de arte. El lado oscuro del pop, quienes mostraron la marginación y la crueldad del capitalismo, fueron Edward Kienholz y George Segal, que hicieron arte con basura (junk-art), con los restos del gran festín capitalista. En Gran Bretaña, artistas como Peter Blake, Eduardo Paolozzi o David Hockney instalaron una estética más sobria pero no menos entusiasmada con el nuevo orden. Quienes no tenían mucho que celebrar eran los europeos continentales, que seguían revolviendo los escombros de la Segunda Guerra. En Francia, el crítico de arte Pierre Restany también se fascinó con el nuevo mundo inundado de objetos de producción masiva y convocó a un grupo que parecía mirar con desdén a los norteamericanos que se colmaban de objetos inútiles. Fue conocido como Nuevo Realismo, una versión europea del pop, más ácida y menos condescendiente que la de sus pares estadounidenses. España creó su propio pop mediante el Equipo Crónica, activo en Valencia entre 1964 y 1981; liderado por Manolo Valdés y Rafael Solbes, quedó cautivado con la publicidad y la historieta sin olvidar la historia del arte.
© LA NACION
© LA NACION
26.10.09
Augmented Reality
Según wikipedia:
La realidad aumentada consiste en un conjunto de dispositivos que añaden información virtual a la información física ya existente. Esta es la principal diferencia con la realidad virtual, puesto que no sustituye la realidad física, sino que sobreimprime los datos informáticos al mundo real.
Estuvimos realizando pruebas de esta tecnología y logramos poner ciertos objetos 3Ds en el espacio real. En breve subiremos algunos vídeos.
Shimizujunko 「michi no oto」
「michi no oto」The sounds of road
Mediante el adobe Flash, este desarrollo, analiza la velocidad y la frecuencia con que los autos pasan por una autopista, generando sonidos con dichas variables.
Link:
http://www.flickr.com/photos/37400813@N04/3442453569/in/set-72157616683417705/
Video:
http://www.flickr.com/photos/37400813@N04/3442453859/in/set-72157616683417705/
Pics:
23.10.09
El Pop Art en la colección del IVAM
06 de Octubre al 22 de Noviembre
En el Museo Nacional de Bellas Artes se presenta El Pop Art en la colección del IVAM, un conjunto de obras pertenecientes al Instituto Valenciano de Arte. Esta exposición es el resultado de una coproducción entre la Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior de España (SEACEX) y el IVAM. Los curadores de la exposición Consuelo Ciscar, directora del IVAM y William Jeffet, conservador jefe del Museo Dalí de Saint Petersburg, Florida, USA seleccionaron 59 obras que incluyen pintura, fotografía, estampa y escultura. Los Artistas exhibidos son figuras representativas de este Arte nacido en el Reino Unido, que alcanza su máximo desarrollo en los Estados Unidos. Entre ellos figuran Richard Prince, John Baldessari, Alberto Greco, Richard Hamilton, Jaspers Johns, Robert Rauschenberg, Cindy Sherman, James Rosenquist, Claes Oldenburg, Juan Genovés, Equipo Crónica, Equipo Realidad, Eduardo Arroyo, Joseph Renau, Antonio Saura y Juan Antonio Toledo. Se habla de tendencia, por la existencia de diversas manifestaciones internacionales, que van desde los precursores británicos como Richard Lidner o el Independent Group con Robert Hamilton y los estadounidenses, Jasper Johns, Robert Rauschenberg y Claes Oldenburg, al Nuevo Realismo y Nueva Imagen con obras de James Rosenquist y la Figuración Narrativa con obras de Gilles Aillaud y Eduardo Arroyo. El Realismo Crítico está representado por la obra de Equipo Crónica, Equipo Realidad y Juan Genovés. La muestra incluye las fotografías de referencia cinematográfica de Cindy Sherman y John Baldessari. El Pop Art se origina en las grandes ciudades, alejado por completo de la naturaleza y utiliza imágenes conocidas con un sentido diferente para lograr una postura estética. Da origen a la expresión 'American Way of Life' concepto que, según Richard Hamilton, encierra lo 'efímero, popular, barato, producido en serie, joven e ingenioso', que se impone universalmente Para Consuelo Ciscar el pop es el resultado de un estilo de vida, la manifestación plástica de una cultura, caracterizada por la tecnología, la moda y el consumo. En la cultura pop el arte deja de ser único convirtiéndose en un objeto más de consumo. La colección del IVAM propone una mirada amplia y exhaustiva sobre el Arte Pop y destaca su influencia en la creación contemporánea más reciente. El enfoque se centra en aquellos artistas españoles influidos por esa tendencia. Las estrategias del pop brindaron un marco visual y teórico para la reflexión política y social del presente y facilitaron la pervivencia del pop en formulaciones post o neo. El Pop Art, en su sentido más amplio, legó a las nuevas generaciones una narrativa que aún hoy sigue siendo vital para las aspiraciones de los movimientos artísticos emergentes.
Mientras investigamos escuchamos la Velvet
* Gracias Andy por diseñar la tapa de uno de los discos más hermoso de la historia :)
http://www.youtube.com/watch?v=0cWzxJvgWc8
La cultura de masas
"La fabrica de Felicidad" Es tanto para el que vive en Villa Fiorito como en La Orqueta.
"Esto no es una pipa"
"Es un cuadro muy sorprendente, porque el texto niega tu experiencia. Pero en una segunda lectura, te das cuenta de que es verdad, porque se trata de una representación de una pipa"
A tener en cuenta que
"Esto no es la realidad. Es una representación de la misma".
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